lunes, 30 de mayo de 2016

Trabajo número 31: Manual; Práctica número 20: Maceta con flores (Tercer parcial)

Manual; Práctica número 20

Maceta con flores

La última práctica del manual es sobre una maceta con flores la realicé con la herramienta de elipse creando varios óvalos y deformándolos para que parecieran pétalos, después realicé una mezcla de color ente blanco y rojo además cambie el centro de rotación y agregué un punto simulando el centro con relleno degradado, después lo duplique y creé más flores de diferentes colores, después lo agrupe y acomode las flores, para hacer el macetero solde un círculo y un rectángulo, después con la herramienta de nodos manipule, a continuación creé una mesa de color marrón, lo duplique y le di los colores correspondientes para dar efecto más realista, lo agruoe todo y le aplique una sombra, al final con un rectángulo y relleno degradado azúl entre blanco para dar el fondo. 

Trabajo número 30: Manual; Práctica número 19: Luces de neón (Tercer parcial)

Manual; Práctica número 19

  Luces de Neón 

Para crear el letrero de luces de neon, primero creé lo que fue un texto artístico con su debida tipografía sin relleno, con una pluma de contorno de 5 puntos, después creé otro texto con una pluma más fina y con otro amarillo, los mezclé y creé un efecto de luz, después creé un rectángulo que lo edite con la herrramiento de forma y le dí un relleno negro, para finalizar le apliqué una sombra de color amarilla para dar un efecto más realista.

Trabajo número 29: Manual; práctica número 18: Rosetón (Tercer parcial)

Manual; Práctica número 18

Rosetón

El rosetón lo creé apartir de un ovalo muy alargado creando así un pétalo que puse en el centro superior, después lo multiplique y cambie el centro de rotación con la ventana de posición hasta que se distribuyeran correctamente, después fui agregando color uno por uno y los fuí acomodando para que tuvieran una secuencia de uno sobre otro.

Trabajo número 28: Manual; Práctica número 17: Cubo y dado (Tercer parcial)

Manual; Práctica número 17

Cubo y dado

El cubo y el dado fue hecho  conforme el manual que indicaba que se usara la herrameinta de rectángulo donde se creaba un cuadrado, después se intersectaba con un círculo; para lograr el efecto lo que hice fue aplicar lo que es la persina de rotación y posición, después creé un duplicado y lo refleje, por consiguiente hice lo mimo hacia arriba para lograr el efecto del cubo, una vez ya hecha esa parte, lo agrupe tod, lo duplique, lo refleje hacia abajo y subrepuse anbos objetos, uno detrás de otro, después applique rellenos degradados, para crear el dado lo que hice fue duplicar el cubo, lo desagrupe y fuí dando ctrl más "K" para descombinar y eliminar los cuadrados, después los círculos del fondo les di color negro y los de enfrente les aplique rellenos cónicos para dar efecto de brillo.

Trabajo número 27: Manual; Práctica número 16: Creación de profundidad mediante máscaras (Tercer parcial)

Manual; práctica número 16

Creación de profundidad mediante máscaras

La siguente practica es un efecto con diferentes profundidades, para lograr esto primero creé un rectángulo con rellenos degradads de azúles, después incluí el clipart del árbol, a continuación creé la ventana y la recote con la pared de color negro para crear un efecto de ventana, agregue el clipart de la pintora, intersecté dos rectángulos para crear la pared con sus debidos rellenos degradados que le da un efeecto de cabaña de madera, para crear las ventanas intersecte dos rectángulos, le dí un relleno de color y creé otros rectángulos como barrotes, al final lo solde todo, la aplique una perspectiva para la simulación de apertura, le aplique una sombra, lo duplique y este duplicado lo reflejé especularmente.


Trabajo número 26: Manual; Práctica número 15: Engranajes (Tercer parcial)

Manual; Práctica número 15

Engranajes

Para realizar los engranajes primero creé un círculo,otro más pequeño y los intersecte y después crée una mezcla entre dos círculos pequeños, lo abapte al trayecto par así crear muchos círculos pequeños repartidos, después recorte, para finalizar el primer engrade le aplique una estrucción u lo rote para dar un efecto más realista.
El segundo engrane lo realicé con un polígono de 24 lados. lo duplique y lo rote, después lo manipule con nodos para crear dos estrellas que formen rompos, y lo recorte con un círculo y un cuadrado para eliminar los picos, después lo intersecte con un circulo pequeño para crerar un agujero y le di una extrucción especial.
Para la última figura creé un círculo y después lo intersecté con un círculo pequeño para que creara la silueta, después le dibuje un rectángulo muy delgado, le modifique las esquinas y lo dupliqué varias veces cambiando su centro de rotación para lograr asi una forma, después sonde todo y quedo la silueta, para finalizar le aplique la debida extrucción y los rellenos degradados correspondientes. 
 

Trabajo número 25: Manual; Práctica número 14: Objetos traspasados (Tercer parcial)

Manual; práctica número 14

Objetos traspasados

La práctica de objetos traspasados contiene tres elementos: 
  • El primero lo creé con las instrucciones del manual que decian que se creara un arocon elipse y con intersección, después se creara un duplicado y se posiscionara hacia la derecha para crear efectos de recortes que lograran un efecto de enlace .
  • El segundo objeto se realizo a base de crear un aro más la herramienta de extrucción, después coloque un clipart de león y lo situe encima del círculo, a continuación duplique todos los objetos  después creé un rectángulo donde indicaba el manual y el duplicado lo situe dentro del powerclip y acomode el aro para terminar el efecto.
  • El tercer onjeto hicé lo mismo de crear un aron con extrucción solo que lo duplique muchas veces y les cambie posición y color, después con pluma dibuje una línea que pasara por todos, a continuación hice una mezcla de 100 pasos y lo adapte al trayecto para que simulara una especie dee cuerda, use el mismo efecto de powerclip y fui acomodando por capas todos los objetos.

Trabajo número 24: Manual; Práctica número 12: Huevo crudo (Tercer parcial)

Manual; Práctica número 12

Huevo crudo

Para crear el huevo crudo primero creé lo que fue un círculo y le agregue nodos con la herramienta del mismo nombre para podre deformar hasta crear la clara, después créé tres círculos de diferentes amarillos y el último blanco con una transparencia radial, con la herramienta pluma creé los brillos de alrededor y transparencia, despues aplique varios pasos de mezcla para lograr ese efecto fundido de la yema y la clara, después duplique la clara y le di un color más opaco para situar la sombra de esta y se aplicaron reflejos en las orillos con pluma, para finalizar se le agrego un relleno con tonos de grises para simular una sarten.



Trabajo número 23: Manual; Práctica número 11: Anuncio de golosinas (Tercer parcial)


Manual; Práctica número 11

Anuncio de golosinas

La siguiente práctica es un anuncio de chocolates la realicé creadon dos rectángulos, los edite con nodos y los intersecté para que crearan un márgen rojo, a continuación hicé lo mismo pero para crear uno más delgado y apliqué una mezcla de 50 capas para dar un relieve, después creé otro rectángulo para el fondo y le aplique su relleno degradado correcpondiente, luego escribí el texto "chocos", con su tipografía correcpondiente de color rojo y le aplique los efectos de luz con mezcla, elipse y pluma. Cuando finalicé creé el texto bolitas rellenas de chocolate con la herramienta de texto y pluma de contorno, después creé la bola de chocolate partida a la mitad creando elipses con rellenos de mezcla y rellenos de patrón, al igual duplicando y cambiando la posición, para crear las demás esferas creé nueve de distintos colores y lesaplique un rellleno de color con mezcvla en un punto blanco, después fui duplicando y una por una puse en lo que es la etiqueta, después agrepe y le di efecto de sombra a las bolitas y al chocolate partido. 




Trabajo número 22: Manual; Práctica número 10: Reloj ( Tercer parcial)

Manual; Práctica número 10

Reloj

  Para crear el reloj lo que hicé fue crear dos círculos y los duplique varias veces,seguidamente dibuje una línea junto en el centro superior, cambie el centro de rotación y lo duplique 59 veces para crear los minutos, elimine las horas y en su lugar duplique líneas más gruesas, seguidamente escribí los números con su debido tamaño, después con el primer conjunto de duplicados los intersecte para crear un aro de color azul, después al srgundo conjunto del mismo modo pero con un aro más pequeño de color blanco y los mezcle para dar un efecto de relieve, con el útimo conjunto lo puse enmedio para el fondo del reloj y se le dio un relleno de transparencia y efectos degradados para simular prfundiad, después creé lo que son los números del calendario con la herramienta rectángulo y rellenos degradados, también puse el texto de la marca del reloj, creé las manecillas con rectángulos y nodos agregando sus debidos rellenos, los duplique para crear su sombra, lo ordene, creé el tornillo de enmedio y por último creé el efecto de reflejo de luz con rectángulos, transparencia y envoltura.





 

Trabajo número 21: Manual; Práctica número 9: Pecera ( Tercer parcial)

Manual; Práctica número 9

Pecera

  Para crear la pecera utilice la herramienta de elipse, después la herramienta de nodos para dar forma de pecera, luego creé otro elipse más alargado y lo recorte así se creo el efecto más realista de la silueta en tres partes para poder rellenar correctamente, la parte de la coronilla la elimine, seguidamente procedi a dar rellenos degradados predeterminados, a copiar los círculos par adar los efectos de profundidad, de reflojo y de anchura del vidrio, creé un rectángulo y con envoltura le di el efecto de brillo, también use el efecto de transparencia para un efecto más realista y para concluir agregue lo que son cliparts de peces.

Trabajo número 20: Manual; Práctica número 8: Cojinete (Tercer Parcial)

Manual; Práctica número 8

Cojinete

Para realizar la práctica del cojinete primero se crearon dos círculos y se intersectaron con ctrl más "L" para crear un aro, después se duplicó, utilicé la herramienta de ellipse y de relleno degradado radial para las esferas, utilicé el panel de rotación y aplique unos grados para lograr que se crearan duplicados por en medio de los dos anillos, con la herramienta de extrucción he logrado que tengan un efecto más realista, a los aros se les aplicaron sus debidos rellenos degradados y rellenos de extrucción para simular prufundidad, por último se acomodaron todas las esferas para que pareciera algo más real.
 

Trabajo número 19: EVALUACIÓN PRÁCTICA SEGUNDO PARCIAL (Tercer parcial)

Evaluación práctica 

Segundo Parcial 

 Para realizar la guitarra primero utilicé la herramienta de pluma para crear la silueta de todas las partes de la guitarra, los tornillos y las cuerdas, después use la herramienta de nodos para perfeccionar las partes, aplique los debidos rellenos con el cuenta gotas de color, para la parte amarilla aplique una transparencia radial para que diera el efecto de la imagen, para dar el relieve a la guitarra dublique varias veces el objeto y situe las copias con su debido color, para el mango usé un relleno de patrón para dar la textura de madera, para la parte final puse un texto con la herraamienta debida y utilicé lápiz para crear el efecto de cuerdas amarradas usé la herramienta de elipse para crear tornillos y funciones como soldar para crear tornillos.

martes, 19 de abril de 2016

Trabajo número 18: Manual; Práctica número 7: Escena romántica (Segundo parcial)

Manual; Práctica número 7

Escena romántica 

 Para esta escena primero dibujé un rectángulo y le dí un color oscuro después creé otro rectángulo y le dí un relleno de textura con sus valores indicados, el superior más grande que el inferor y que cubrieran toda la hoja, después creé el papel gráfico y le dí la forma de un trapecio, después lo situé detrás de la capa y con el efecto de powerclip lo situe dentro del piso para que simulara una loseta, después crré los edificós con rectángulos y la herramienta beziér y con sus rellenos y líneas correspondientes marcados en el manual, lo agrupe todo y lo coloque en escena, después crré la luna con una mezcla de dos círculos de locor blanco el más pequeño y el más grande del color del cielo, lo agrupe y lo situé dentro de la escena , para crear las estrellas lo dupliqeu, cambie su tamaño de la mezcla, la seguí duplicando y las acomode tal como el manual  decía y ayudado de los cursores, para crear el barandal usee rectángulos con rellenos degradados y varias copias de un rectángulo deformado con el efecto envoltura de manera predeterminada de la forma de un reloj de arena, lo coloque, le di sombra reflejando el objeto agrupado y deformando.
Después de eso situe el clipart en la escena, le dí sombra de la misma manera, para opacar a los personajes les ap.llique un lente de transparencia en color negro a 35% y por último agrege un texto artístico con su debido contorno, relleno y relieve color negro.



























lunes, 18 de abril de 2016

trabajo número 17: Manual; Práctica número 6: Cerradura (Segundo parcial)

Manual; Práctica número 6

Cerradura

Para la práctica de la cerradura primero tuve que dibujar un rectángulo de un tamaño específico, después un círculo, lo duplique tres veces y los coloque en las esquinas, después con la herramienta beziér hice otro tipo rectángulo com ocntorno, lo manipule con los nodos convirtiendolo a curvas y lo  solde todo al final, después creé un trapecio con un círculo para crear el ojo de la cerradura, la coloque y la centre dentro de la silueta, la organicé y la alinié, después los alinié, los combiné y les quité el contorno y lo duplique dos veces, los duplicados los guarde para después y con el original seleccionado en la ventana de efectos y extrusión ajuste el tiador y los valores como decía en el manual hasta lograr un efecto de profundidad, después hicé un círculo pequeño dentro de uno grande, con sus correspondientes rellenos degradados para simular unos pernos, los agrupe, los dupliqué y los coloqué cada uno en las esquinas de la cerradura, luego en la primer copia desagrupe los elementos y solo tome el ojo de la cerradura, le di un relleno negro con degradado y lo sobrepuse en el ojo de la cerradura original
Después creé la prfundidad del ojo de la cerradura con un círculo muy pequeño con un degradado, luego escribí la palabra "lince", le dí un efecto de relieve, agrupe todo y lo coloqué en su lugar.
Después con la segunda copia le agregué un relleno de textura para dar el efecto de oxidación, con sus valores correspondientes y aplicando u nefecto de lente, después lo sobrepuse, también le dí el efecto de oxidación al ojo de la cerradura dupliocando y copiando el efecto de lente y relleno, al final agrupe todo y revisé detalles.














miércoles, 13 de abril de 2016

Trabajo número 16: Manual; Práctica numero 5: Calculadora (Segundo parcial)

Manual; Práctica número 5

Calculadora

Para realizar la calculadora primero creé un rectángulo con las medidas que el manual decía en milímetros con sus determinadas características y rellenos, duplicando y aplicando mezcla para dar un efecto profundo y eliminando los contornos, después fue la pantalla con sus características correspondientes tanto de color como relleno y posición, después creé la profundidad de la pantalla creando rectángulo con su efecto de bajo relieve de la misma forma que la prácrtica anterior y lo mismo hice al display, los rellene de distintos tonos de grices y creé las celdas solares de las pilas de la misma manera, al igual la parte del teclado, después creé tres teclas diferentes con sus rellenos degradadosestablecidos, duplicando u con rectángulos negros para efecto de profundidad, después fui duplicando esas teclas y las fui colocando con ayuda de reglas para ver su posición y con ayuda de los cursores, después le dí profundidad a la pantalla de la calculadora haciendo un retángulo negro y llevandolo detrás de esta misma después aplicando los valores de color correctos y un relleno de textura con los valores mencionados, al finalizar le di color al display con un degradado lineal personalizada de distintos tonos de verdes y posición angular, lo mismo con el panel de luz y agregando un papel gráfico con columnas y filas personalizadas con relleno específico, después puse líneas de grosor de dos puntos debajo de la pantalla, escribi los números y la palabra "Memory" en el display, al igual las frases que viene en la parte derecha de la calculadora y con sus correspondientes colores de letra, para terminar escribí y agrege letras, números y símbolos, perfeccione algunos detalles y listo.





Trabajo número 15: Manual; Práctica número 4: Relieve y bajo relieve (Segundo parcial)


Manual; Práctica número 4

Relieve y bajo relieve


Para crear los ejercicios de relievey bajos relieve, en la primer hoja tracé un rectángulo con relleno amarillo, después dibuje la silueta de una foca con la pelota con la herramienta beziér y elípse, la rellené deamarillo, la duplique y al duplicado lo rellene de color blanco y la desplace hacia la izquierda con la ventana de organizar, tranformar y posición con una configuración de 1,5 puntos. Después di click en la figura original, la duplique y esta vez a la copia le di color negro y la desplace hacia la derecha, después visualicé la imagen en líneas de dibujo, localicé la imagen central y la hice avanzar hacia adelante para que así consiguiera el efecto de relieve, por último elimine los contornos.






Para la segunda hoja copie todos los elementos a esta nueva página y cambue los colores de los efectos para dar el efecto de bajo relieve, al final rellene la foca de enmedio de un color amarillo más opaco para que tuviera un efecto más realista.















Trabajo número 14: Manual; práctica número 3: Museo japones (Segundo parcial)

Manual; Práctica número 3

Museo de arte japonés

Para el museo de arte japones creamos perspectivasy ángulos, primero creamos el piso con un rectángulo y un degradado específico, después las paredes con otros rectángulos y modificando sus tamaños y usando la herramienta de perspectiva deformamos las paredes con fondo, después aplicamos un color a cada rectángulo como lo indicaba el manual, al finalizar creamos los arrimaderos de un colo mas obscuro que el anterios, para eso duplique los retángulosm reducí su tamaño y a algunos les aplique perspectiva, después creé los zócalos de color negro de la mima nar, duplicando, reduciendo y manipulando con dos la perspectiva, para finalizar elimine los contornos solamente a las paredes, hasat ahí estaba listo el museo, para colocar las pinturas y las personas, descargue imágenes de internet, las exporte, a las personas y a las plantas les dí click derecho, vectorizar por contorno y logotipo detallado; ajuste los valores de detalle y los coloque en su sitió correcpondiente como decía la imagen, para las pinturas les di click derecho, vectorización rápida y las coloque en su sitio reduciendio su tamaño, para las pinturas  en la pared a algunas les aplique perspectiva, por ello nio podia poner la imagen tal cual, por que el mapa de bits no se puede manipular como igual que a un vector, al final cheque los detalles y agrupe. 












miércoles, 6 de abril de 2016

Trabajo número 13: Manual; Práctica número 2: Puesta de sol (Segundo parcial)


Manual; Práctica número 2

Puesta de sol

La práctica número dos del manual de corel draw se realizó con diferentes herramientas, se crearon rectángulos para los fondos con sus rellenos específicos, las montaas se realizaron apartir de otro rectángulo; agregando nodos y deformando con la herrramienta de nodos, con su relleno respectiuvo y se eliminaron los contornos. Para crear el sol se crearon ods círculos, uno pas pequeño que el otro y centrados con sus colores y se les aplicó una mezcla de 100 pasos, se elimino el contorno y se acomodo detrás de las montañas.
Para crear el faro con la casa se creo un rectángulo en posición vertical, se duplico de manera especular, se convirtio a curvas y se manipulo con los nodos para crear un trapecio, se combinaron los objetos, después se creo la parte de arriba del faro donde se uso un cuadrado, un círculo, un rectándulo y un triándulo rectángulo duplicado de manera especular se acomodo, después se creó la casa con rectángulos y conviertiendolos a curvas, se manipulo con la herramienta nodos y desde las esquinas, después a todo se le aplicó un relleno que decia en el manual, el círculo se combino y se eliminaron los contornos, la luz se creo con un rectángulo amarillo, se le manipulo con nodos para dar un efecto de trapesio y se le aplico un lente para dar transparencia, luego seleccione todos los elementos que se hiban a reflejar en el agua y les dií un reflejo especular creando un duplicado encima del original y oprimiento ctrl+ el tirador para crear el reflejo y cambie los valores de color en los reflejs de las montañas, con envoltura seleciioone el reflejo de la casa, agrege nodos y los deforme para el efecto de las , mareas, para el sol di click en la primer capa de la mezcla del reflejo y con extrucción lo deforme, después creé un duplicado de la mezcla, elimine la mezcla en el duplicado y suprimi el circulo de atrás, luego a la primer capa y se le dio un efecto de lente con tonalidad negra para dar el efecto de reflejo en el agua, a la luz la deforme con envoltura para el reflejo y al final con la herrramienta de mano alzada dibuje las aves. 

martes, 5 de abril de 2016

Trabajo número 12: Manual; Práctica número 1: Logo de Corel (Segundo parcial)

Manual; Práctica número 1 

Rellenos efectistas 

Esta es la práctica número uno realizada con el manual de corel draw, para poder generar la figura utilicé un manual de Corel Draw con esta práctica se crea un efecto de volumen  y relieve muy facilmente con rectángulos y mezcla, utilicé la herramienta rectángulo, después en rterlleno degradado aplicando las especificaciones y valores de color, después guarde el relleno, duplique la figura y reducí su tamaño, después aplique una mezcla, elimine contornos y coloque un texto artísticocon relleno negro, después lo duplique y lo rellene de blanco, lo acomode para que pareciera un efecto de sombre, quite contornos, acomode en la figura y al final agrupe.




















Trabajo número 11: Práctica número 8: Objeto 3D (Segundo Parcial)

Trabajo número 8 

Objeto 3D

Primero tracé dos rectas que se intersectaran y aplique una mezcla con la herramienta, después aumente las etapas, cuando terminé hicé un círculo perfecto y le dí un relleno degradado radial de blanco a gris para dar el efecto de enfoque de luz, duplique el círculo y le di un relleno de negro liso, lo manipule para crear una sombra deformandolo y lo envie una capa atrás para que simulara una sombra, la final lo agrupe todo y lo disminui.  

Trabajo número 10: Práctica número 7: Flores, herramienta perspectiva y fotos (Segundo parcial)

Práctica número 7

Flores, herramienta perspectiva y powerclip.

Para la primer hoja hicimos unas flores, primero se trazo un ovalo, después en la barra de menú se abrió la pestaña de organizar y se le dio en transformaciones, se aumento los duplicados a 20 ó 15, en la primera flor se le dió click en el punto de orientación inferior y se duplicó, en la segunda se dió click en el centro para la orientación y en la tercera se le dio click en el punto de orientación inferior derecho, al final se colorearon para dar un buen acabado.

 
Para la segunda página se aplico un efecto de perspectiva, primero se seleccionó la herramienta de texto artístico, se le dió color y un tamaño al texto, después dí click en la opción de perspectiva y con nodos se m,anipulan las esquinas para dar el efecto de profundidad.












Para la tercer hoja se uso el efecto de powerclip, primero se trazan las figuras, con la herramienta de formas se elije una, ya sea una estrella, una gota o también puede ser un polígono, cuando se tengan las figuras se le da click en la barra de menú en la opción de archivo en importar y se selecciona la imagen deseada, el cursor cambia y se convierte en una tipo escuadra, se usa como si se trazara un rectangúlo y listo se agrega la imagen, después se selecciona la imagen y se le da click en la barra de menú en transformaciones, powerclip y después se le da click en situar dentro del powerclip, en seguida cambia el cursor a una flecha y se le da click en la figura, y listo, la imagen ha quedado dentro de la figura.



















Trabajo número 9: Práctica número 6: Winnie Poo y Mickey Mouse (Segundo parcial)

Práctica número 6

Winnie Poo y Mickey Mouse

 
Para crear al winnie Poo utilizamos solo la herramienta bézier que la encontramos en el botón desplegable de mano alzada y nos guiamos con las instrucciones del manual de Adobe Acrobat Reader ó PDF con el nombre de, caricaturas para realizar en corel.
  • Para el Winnie Poo primero hicimos una figura un tanto abstracta de la forma de Winnie, luego transformamos a curvas varias líneas para poder deformarlas y di forma en los tiradores como se indicaban, para hacer la nariz hicé un triángulo y coloque los tiradores como la imagen, para el hojo hice una tipo gota con sus correspondientes movimientos, lo mismo opara la ceja y el cuello, rellene de color las figuras y las coloque en su lugar, las orejas y la boca las hicé con líneas, convertir a curvas y manipile los nodos con los tiradores.




  • Para hacer el Mickey Mouse primero hice una silueta del personaje de manera abstracta  y manipule los nodos para dar la silueta de tres círculos y lo rellené, luego di forma y creé la segunda silueta de su cara y lo rellene, los ojos los hice con ovalos e igual la nariz, el efecto de la nariz lo logre con línea manipulando con los nodos, la boca y la lengua la hicé con bézier, manipulé los nodos y rellene la figura.
 Para finalizar agrupe todo y lo acomode a su tamaño.





















lunes, 4 de abril de 2016

Trabajo número 8: Práctica número 5: Herramienta bézier, sombra, estrucción, etc. (Segundo Parcial)

Prática número 5: 

 Herramienta bézier, sombra, estruccción, etc.

Para generar el corazón, se utiliza la herramienta bézier, para ello damos click en el botón desplegable de mano alzáda, primero trazamos un triangulo pero sin cerrarlo, después damos click arriba de la línea imaginaria que no hemos creado, de manera que se divida en tres, luego trazamos una a la altura de las dos esquinas, por consiguiente volvemos a trazar una arriba y nos quedara un corazón picudo, después manipulamos con la herramienta de nodos rellenamos de color rojo.
 Para el siguiente texto utilizamos la herramienta de sombra, una vez escrito el texto le damos un relleno y sellecionamos la herramienta de sombra dando click en el botón desplegable de la herramienta de mezcla; damos click sostenido en el texto y arrastramos el cursor hacía la orientación de la sombra y tamaño, después soltamos, para dar color a la sombra, arrastramos uno de la paleta de colores hacía el cuadro del tirador de la sombra.
Para crear el último texto de la página, crearemos uno nuevo y daremos click en el botón desplegable de la herramienta mezcla para usar la herramienta estrucción y después manipularemos con los nodos las esquinas para lograr el mismo efecto o de otros lados para crear otros nuevos. 




 Para crear los siguientes efectos primero se traza un círculo después se duplica y se coloca al otro extremo de la hoja, luego los dos círculos se pintan de colores distintos, se seleciona la herramienta de mezcla y se da click sostenido en el círculo de la izquierda y se suelta hasta el siguiente círculo, si se quiere lograr que el efecto sea más notorio se puede aumentar las etapas en la barra de propiedades o también se pueden usar otras figuras colo el polígono o la estrella ó mezclar dos figuras totalmente diferentes. 
Para el texto rojo se uso la herramienta de silueta; primero se coloca un texto artístico y se le da un color, después se da click en el botón desplegable de la herramienta de mezcla y se da click en la herramienta de silueta, con el tirador se le da la orientación y para marcar la silueta se aumentan las etapas, para cambiar su color estan los botones en la barra de propiedades ó se le colorea de la misma forma que a la sombra, al igual se puede disminuir el grosor de la silueta en la misma barra.







 Al igual la silueta se puede aplicar en objetos como estellas aplicando el mismo procedimiento pero reduciendo el tamaño, ya que estas son más grandes, para generar una figura sorprendente se le da un relleno degradado seleccionando la figura y dando de otro color la silueta o rellenando con dregradados predeterminados.
Paracrear el último texto se escribe un texto artístico y se selecciona la herramienta estrucción en el botón desplegable de la herramienta mezcla, se da click sostenido y se suelta en el lugar que se desee la orientación y para dar color es el mismo procedimiento que la herramienta de sombra, para aplicarle el efecto de trasparencia se crea un ovalo aparte, despues se rellena con color , se selecciona la herramienta de transparencia en el botón desplegable de la herramienta de mezcla y se da click sostenido en la esquina derecha y se suelta en la otra esquina, y se modifica el tirador para modificar la transparencia y listo.








 

sábado, 27 de febrero de 2016

Trabajo número 7: Práctica número 4: Mariposa (Primer parcial)

Práctica número 4:

Mariposa

Para crear la mariposa primero creé dos elipses, el primero horizontal, el segundo vertical y lo incliné dando doble click al elipse y manipulandolo de las puntas, después los solde y lo duplique, lo ensimé de tal manera que me diera un tipo contorno de las alas, después usé la herramienta de rectángulo y creé uno, lo enci con las partes que no embonaban y le dí la opción de intersección, suprimir los pedazos que no necesitaba y así genere un ala, después creé otro elipse y lo deforme de tal manera que se formara el cuerpo de la mariposa, le eliminé los bordes y le di un relleno degradado líneal hacia arriba con color marrón y blanco, al ala le dí un relleno en lo que era el contorno de la ala que se genero al agrupar los elipses ya soldados de color marrón rojizo, después rellene la ala de un degradado radial inclinado hacia la izquierda inferior, luego creé un círculo pequeño y lo puse arriba de la ala, de di un degradado radial centrado de colo rosa y blanco, después hice otro círuclo pequeño y lo puse en la punta de la ala con un color amarillo degradado inclinado a la izquierda superior para dar un tono de luz, luego creé una media luna, le dí un relleno azul marino y la acomode a un costado del círculo amarillo, luego le quite el contorno a todos los objetos y lo agrupe todo, al final duplique la ala, la voltié para que tuviera un efecto especular, las acomode al cuerpo, lo agrupe todo y al objeto le modifique el tamaño
 

 

Trabajo número 6: Práctica número 3; Rellenos, texturas y herramientas (Primer parcial)

Práctica número 3:

Rellenos, texturas y herramientas

Para la hoja A de la práctica número 3 se hizó lo siguiente:
  • Primero se hace un círculo, se utiliza la herramienta de relleno y se aplica un relleno de patrón, la segunda figura es un polígono y use un relleno de textura dando click al botón desplegable de la herramienta de relleno y seleccionando en el catálogo de texturas, para el tercero hice un círculo y apliqué un relleno postscrip, para el cuarto hice un cuadrado, use la herramienta de forma y dí click en un nodo, lo arrastre hacia abajo para redondear las puntas y apliqué un relleno degradado de manera radial
  • Para la quinta figura hice un rectángulo, lugo seleccione la herramienta de forma, dí click en un nodo y le quite en cnadado que venia activado en la barra de propiedades para que me permitiera solo manipular y redondear ese nodo, lo mismo hice con el nodo superior izquierdo, después lo volví a selecccionar, le di click derecho en la paleta de colores para el contorno y en la barra de estar dí doble click en la pluma y elegí en grosor de el contorno y elegí el estilo de segmentación.
Para la hoja B de la práctica número tres hice lo siguiente:
  • Primero cree un triangulo, le di un relleno marrrón y lo duplique tres veces, después creé un elipse, le dí un relleno amarillo y lo dublique tres veces, los acomode y creé pares, después seleccione los primeros dos objetos y en la barra de propiedades elegí la opción de soldar, lo mismo hice con la segunda pero en vez de soldar dí recortar y separe las dos figuras, para la tercera hice lo mismo pero con la herramienta de intersección ubicada en la barra de propiedades al lado de recortar y lo separé, por último puse su nombre de la herramienta que utilicé en la figura correspondiente.